{"id":26035,"date":"2019-02-17T10:38:39","date_gmt":"2019-02-17T09:38:39","guid":{"rendered":"https:\/\/www.suicidebystar.com\/?p=26035"},"modified":"2019-02-17T10:38:39","modified_gmt":"2019-02-17T09:38:39","slug":"doominical-056-la-retirada-del-maestro-de-la-banda-sonora","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.suicidebystar.com\/doominical-056-la-retirada-del-maestro-de-la-banda-sonora\/","title":{"rendered":"Doominical #056: La retirada del maestro de la banda sonora"},"content":{"rendered":"

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Noticias<\/h1>\n

No tendremos nuevo disco de Mastodon<\/strong> este a\u00f1o<\/a>, y el tema que anunciaron hace unas semanas, que cuenta con la colaboraci\u00f3n de Scott Kelly<\/strong> (Neurosis), se va a retrasar.<\/p>\n

La Agencia Catalana del Agua ha enviado<\/a> una solicitud para que no se celebre el Doctor Music Festival <\/strong>por riesgo de inundaciones. Ahora el festival debe mover ficha y presentar un nuevo emplazamiento. Si no siempre pueden hacer un festival s\u00f3lo de hologramas y hacer un streaming para que nadie corra peligro. De momento, el festival solo ha confirmado a una nueva tanda de artistas<\/a>: Behemoth, Berri Txarrak, Anathema, S\u00f4ber, Youghourt Daze, Hawkind y Greta Van Fleet.<\/p>\n

Festimad 2019<\/strong> ha anunciado<\/a> parte de su cartel, donde destacan Backyard Babies, The Hellacopters, Mondo Generator (Nick Oliveri), Kadavar y Earthless.<\/p>\n

Celebramos que High On Fire<\/strong> se hayan llevado un Grammy<\/a>. Otros menos importantes tambi\u00e9n ganaron premios<\/a>.<\/p>\n

Por alguna raz\u00f3n Over Your Shoulder<\/em> de Dinosaur Jr.<\/strong>, un tema que tiene como 25 a\u00f1os, lo ha empezado a petar<\/a> en Youtube Jap\u00f3n.<\/p>\n

Coment\u00e1bamos la semana pasada que Ni\u00f1a Coyote eta Chica Tornado<\/strong> iban a sacar un nuevo disco y ya podemos escuchar un tema: Azeri Eta Herio<\/a><\/em>.<\/p>\n

Esta semana conocemos las alegaciones contra Ryan Adams<\/strong> por conductas inapropiadas y abusivas<\/a> contra m\u00faltiples mujeres. Un caso que lejos de aislado parece ser prevalente<\/a> en el mundillo indie (v\u00eda @fleshcathedral).<\/p>\n

Nathy Peluso<\/strong> estrena nuevo tema\/video: Natikillah<\/em><\/a>, estilismo de los 00s, tropicanismo, y mucho product placement.<\/p>\n

Tras 60 a\u00f1os de carrera, el maestro de las bandas sonoras, Ennio Morricone<\/strong> se retira y lo celebra con un tour de despedida<\/a>. El 8 de mayo ser\u00e1 la \u00fanica cita en Espa\u00f1a. Desde 75\u20ac el pase.<\/p>\n

Inter Arma<\/strong> anticipan su cuarto disco, Sulphur English<\/strong><\/em> con un aplastante tema de 7 minutos titulado Citadel<\/em><\/a>.<\/p>\n

Tim Hecker <\/strong>anuncia nuevo disco, Anoyo<\/strong><\/em><\/a>, grabado en las mismas sesiones que su anterior Konoyo<\/strong><\/em>. El disco seguir\u00e1 explorando las atm\u00f3sferas del gagaku, los sonidos de la m\u00fasica tradicional japonesa.<\/p>\n

\u00d3lafur Arnalds<\/strong> ha grabado un video para Ekki Hugsa<\/em><\/a>, de su \u00faltimo disco re:member. Tendremos al island\u00e9s en marzo: 12\/03 en Teatro Apolo (Madrid) y 15\/03 en Palau de la M\u00fasica (Barcelona). Todas las entradas est\u00e1n ya agotadas.<\/p>\n

Denzel Curry<\/strong> lo clava versioneando el Bulls On Parade<\/em><\/a> de Rage Against The Machine<\/strong>.<\/p>\n

Perturbator<\/strong> anuncia disco para este a\u00f1o<\/a>. Ya podemos escuchar Excess donde introduce claras influencias del post-punk en su synthwave.<\/p>\n

Slayer <\/strong>sacan merchandising. Todav\u00eda debemos esperar al Funko de Kerry King<\/strong>. De momento podemos deleitarnos con el mu\u00f1eco del protagonista caprino de Show No Mercy<\/strong><\/em><\/a>.<\/p>\n

Calentamos motores para la vuelta de Alexisonfire<\/strong>: ya podemos escuchar el tema Familiar Drugs<\/a><\/em>.<\/p>\n

Los valencianos Chill Adicts<\/strong> estrenan un video con la participaci\u00f3n del rapero Neguz<\/strong> y el frontman de (Hed) P.E. Jahred Gomes<\/strong><\/a>.<\/p>\n

Cold Cave<\/strong> presentan un nuevo tema<\/a>, Promised Land<\/em>, con colaboraci\u00f3n de Amy Lee<\/strong> (Evanescence) y con mucho regusto a Sisters of Mercy<\/strong>.<\/p>\n

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Discos<\/h1>\n

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Pedro The Lion – Phoenix<\/em><\/h3>\n

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David Bazan reactiva Pedro The Lion tras un largu\u00edsimo par\u00f3n de 15 a\u00f1os. Su t\u00edtulo, Phoenix, podr\u00edamos interpretarlo a trav\u00e9s del significado de renacimiento pero tiene m\u00e1s que ver con su ciudad natal; y es que el disco sirve a Bazan como una revisi\u00f3n medicinal de su pasado. Sus letras, m\u00e1s autoreferenciales que nunca, ahondan en sus fracasos de la adolescencia y la infancia, como unos fantasmas que es necesario vencer para enfrentarse a nuevos retos. En lo musical, el d\u00fao se mantiene fiel al indie-rock can\u00f3nico de se\u00f1ores blancos nost\u00e1lgicos, p\u00e9treo slowcore que rehuye sofisticaci\u00f3n \u2014Bazan ya pas\u00f3 por esa fase en su etapa en solitario\u2014 pero que a\u00fan goza de ideas frescas. Una vuelta al nivel de sus anteriores trabajos.<\/p>\n

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Rival Sons \u00a0– Feral Roots<\/em><\/h3>\n

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Como bien transmite el t\u00edtulo del disco, Rival Sons un grupo b\u00e1sicamente revivalista que bebe de los cl\u00e1sicos y que en ning\u00fan momento tratan de esconder este hecho. La sombra de Led Zeppelin es alargada pero afortunadamente Feral Roots es un buen surtido de palos, incluyendo ese blues modernete a lo The Black Keys, el correspondiente tributo al country\/folk americano y bluesgrass, y un abundante aderezo de coros femeninos que dan el toque afroamericano. El sexto disco de los californianos no es ninguna sorpresa ni nada que no hayas escuchado antes. La falta de hits instant\u00e1neos se suple con una composici\u00f3n audaz y una vigorosa capacidad t\u00e9cnica. Canciones s\u00f3lidas, ligeramente ins\u00edpidas, pero aun as\u00ed mejores que otros clich\u00e9s prefabricados.<\/p>\n

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Sharon Van Etten – Remind Me Tomorrow<\/em><\/h3>\n

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Sharon Van Etten firma un trabajo que le da una vuelta de tuerca arty al sonido que nos ten\u00eda acostumbrado. El envoltorio es principalmente electr\u00f3nico, los sintetizadores parecen llevar las canciones pero el coraz\u00f3n de las mismas es el tradicional indie-rock alternativo de la norteamericana, melanc\u00f3lico pero inspirador, cargado de letras personales. Nada cruza el terreno de la excentricidad como lo hizo Aviary<\/em> de Julia Holter y eso realza la figura de Van Etten como vocalista y como protagonista del disco. Los mejores momentos son los de mayor apriete emotivo, especialmente Seventeen<\/em>, aunque Jupiter 4<\/em> y Hands<\/em> son otros de los cortes imprescindibles. Un disco confortable, que tiene todo a favor para llevarse la palma aunque a veces falto de momentos de mayor trascendencia o impacto.<\/p>\n

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El video de la semana<\/h1>\n

Mastodon tocando con Scott Kelly en The K! Pit, un min\u00fasculo bar de Londres para 50 afortunados fans<\/p>\n

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